Smoky
Редактор
- Регистрация
- 13.06.19
- Сообщения
- 28,152
- Реакции
- 358,886
Автор: ВОЛЬНИЦА - Александра Нова
Название: Ярость Фибоначчи: Школа идеальной композиции
Возможно, с тобой такое происходило: смотришь на работы коллег на Vimeo, Dribble, Behance и замечаешь, что у лучших авторов есть что-то важное, чего нет у тебя. Вроде, и инструментарий ты уже знаешь, и в профессии не первый день, но работы не дотягивают до уровня лучших.
Не хватает какой-то лаконичности и цельности. Что-то с цветами «не то» и композиция хромает, а как это поправить – решительно не понятно.
Поздравляем: ты продолжаешь путь, которым до тебя шли тысячи творческих людей. Ты в поисках законов гармонии. И знаешь что? Тебе не обязательно до всего доходить набивая шишки самостоятельно – поколения художников до тебя уже вывели правила, которые помогут сделать твои работы лучше.
Обычно эту теорию дают в художественной школе, но не у всех была возможность в такой учиться.
Мы подготовили 9-ти недельный курс, где ты сможешь отработать законы создания идеальной композиции. Теория будет подана в легкой, интересной форме и закрепим мы ее на серии практических работ.
Существует множество приемов достижения хорошей композиции
Программа курса «Ярость Фибоначчи»
Блок 1 | Введение
Что такое композиция. Особенности композиции в моушен-дизайне. Хорошая композиция-плохая композиция.
Гармонизирующие факторы. Равновесие. Визуальное единство. Художественное мышление.
Цветовое зрение.
Ошибки.
О домашних работах.
Настройка рабочего пространства.
Выбор планшета.
Пайплайн, структура проекта, тайм менеджмент.
Блок 2 | Основы композиции
Пропедевтика. Форма. Точка, линия, пятно. Контформа. Оверлэппинг.
Восприятие формы на плоскости.
Разбор примеров и ролика на vimeo.
Связь между формальной композицией и более сложной.
Упражнение для разогрева руки.
Домашняя работа 2 (пример).
Ошибки.
Разбор аналоговых материалов.
Работа с пером, лассо, кистью и шейпами.
Блок 3 | Приемы композиции
Приемы композиции. Симметрия. Асимметрия. Дисимметрия. Контраст. Нюанс. Тождество. Динамика. Статика. Композиционный центр. Изображения и стоки.
Работа с масками и слоями.
Клинап. Часть 1: удаление фона.
Ошибки.
Восприятие.
Блок 4 | Ритм
Ритм. Тождество. Метрический повтор. Ритмический повтор. Ассоциативный ритм. Орнамент, паттерн, раппорт. Фактура.
Восприятие движения. Часть 1.
Клинап 2 часть
Работа с цветом в ФШ
Препродакшен. Как грамотно строить работу.
Блок 5 | Продвинутый скетчинг от Антона Хайкова
Введение: виды скетча и их использование в работе. Отличия скетча от академического рисунка.
Что нужно для начала работы? Минимальный набор материалов.
Основы и базовые упражнения: правильно поставим руку и научим ее не мешать думать когда скетчим.
Блок базовых упражнений на каждый день. Дополнительные материалы - разлиновки для практики.
Практическая часть: разработаем и поймем полный цикл производства продакшн скетча. Сделаем сайфайную штуку для моделинга.
Блок 6 | Пропорции
Пропорции. Золотое сечение. Масштаб. Модульные сетки.
Пространство. Перспектива. Точка зрения и уровень глаз. План и многоплановость.
Композиция кадра и разбор фильма.
Раскадровка.
Блок 7| Цвет и свет
Цвет и свет. Световые схемы. Физика цвета и как мы видим. Цветовая комбинаторика. Характеристики цвета.
Концепт по раскадровке.
Фотошоп в продакшене: матпеинт, камера мэппинг, рисование текстур. Восприятие движения часть 2.
Блок 8| Стилизация
Стилизация и работа с референсами. Что такое стиль. Исторические стили. Стилизация методом упрощения. Работа со стилем и референсами. Стилистическое единство.
Ошибки в работе с референсами и копирование чужого стиля.
Блок 9 | Дополнения
История искусств.
История дизайна.
«Упоротое средневековье».
Ответы на основные вопросы:
Скрытый контент для авторизованных пользователей.
Кому подойдет курс?
Графическим и моушен дизайнерам, а также иллюстраторам и художникам.
С каким уровнем можно приходить учиться?
С любым, программа подойдет и новичкам, и опытным специалистам, но навыки работы в Adobe Illustrator и Photoshop должны быть обязательно (изучать интерфейс мы не будем). Также, желательно владение хотя бы на базовом уровне After Effects и любым 3D редактором.
Как долго продлится курс?
9 недель, начиная с 21 декабря.
Как будут проходить занятия?
Раз в неделю мы даем доступ к новым видеоурокам и даем практические задания к ним. Ты выполняешь задания, а преподаватель записывает видеообзор, где даёт советы как и что можно в работах улучшить.
Также, раз в неделю преподаватель записывает ответы на все появившиеся во время обучения вопросы.
Какая общая длительность видеоуроков?
10 часов смонтированного материала и практические задания к темам курса.
Где будет проходить курс?
На нашей онлайн площадке. Уроки будут доступны только для онлайн просмотра.
Останется ли у меня доступ к урокам после прохождения курса?
Да, доступ к урокам у учеников остается навсегда.
Можно посмотреть пример урока?
Да, вот первый, вводный урок:
Чему конкретно я научусь?
Узнаешь основные приемы получения хорошей композиции, овладеешь комбинаторикой, научишься работать с цветом, соблюдать графический ритм и вызывать ассоциации.
Сможешь грамотно организовывать свою работу и пайплайн, узнаешь как выйти из творческого кризиса, перестанешь допускать типичные для новичков ошибки, узнаешь что такое стиль и как его соблюдать, а еще полюбишь историю искусств и узнаешь как много тебе может дать опыт поколений живших до тебя художников.
На курсе вы сделаете серию практических работ. Они нужны, чтобы выработать у вас важнейшие навыки работы с композицией и цветом, развить ваше творческое мышление.
Подробнее:
Скачать: 1
Название: Ярость Фибоначчи: Школа идеальной композиции
Возможно, с тобой такое происходило: смотришь на работы коллег на Vimeo, Dribble, Behance и замечаешь, что у лучших авторов есть что-то важное, чего нет у тебя. Вроде, и инструментарий ты уже знаешь, и в профессии не первый день, но работы не дотягивают до уровня лучших.
Не хватает какой-то лаконичности и цельности. Что-то с цветами «не то» и композиция хромает, а как это поправить – решительно не понятно.
Поздравляем: ты продолжаешь путь, которым до тебя шли тысячи творческих людей. Ты в поисках законов гармонии. И знаешь что? Тебе не обязательно до всего доходить набивая шишки самостоятельно – поколения художников до тебя уже вывели правила, которые помогут сделать твои работы лучше.
Обычно эту теорию дают в художественной школе, но не у всех была возможность в такой учиться.
Мы подготовили 9-ти недельный курс, где ты сможешь отработать законы создания идеальной композиции. Теория будет подана в легкой, интересной форме и закрепим мы ее на серии практических работ.
Существует множество приемов достижения хорошей композиции
Программа курса «Ярость Фибоначчи»
Блок 1 | Введение
Что такое композиция. Особенности композиции в моушен-дизайне. Хорошая композиция-плохая композиция.
Гармонизирующие факторы. Равновесие. Визуальное единство. Художественное мышление.
Цветовое зрение.
Ошибки.
О домашних работах.
Настройка рабочего пространства.
Выбор планшета.
Пайплайн, структура проекта, тайм менеджмент.
Блок 2 | Основы композиции
Пропедевтика. Форма. Точка, линия, пятно. Контформа. Оверлэппинг.
Восприятие формы на плоскости.
Разбор примеров и ролика на vimeo.
Связь между формальной композицией и более сложной.
Упражнение для разогрева руки.
Домашняя работа 2 (пример).
Ошибки.
Разбор аналоговых материалов.
Работа с пером, лассо, кистью и шейпами.
Блок 3 | Приемы композиции
Приемы композиции. Симметрия. Асимметрия. Дисимметрия. Контраст. Нюанс. Тождество. Динамика. Статика. Композиционный центр. Изображения и стоки.
Работа с масками и слоями.
Клинап. Часть 1: удаление фона.
Ошибки.
Восприятие.
Блок 4 | Ритм
Ритм. Тождество. Метрический повтор. Ритмический повтор. Ассоциативный ритм. Орнамент, паттерн, раппорт. Фактура.
Восприятие движения. Часть 1.
Клинап 2 часть
Работа с цветом в ФШ
Препродакшен. Как грамотно строить работу.
Блок 5 | Продвинутый скетчинг от Антона Хайкова
Введение: виды скетча и их использование в работе. Отличия скетча от академического рисунка.
Что нужно для начала работы? Минимальный набор материалов.
Основы и базовые упражнения: правильно поставим руку и научим ее не мешать думать когда скетчим.
Блок базовых упражнений на каждый день. Дополнительные материалы - разлиновки для практики.
Практическая часть: разработаем и поймем полный цикл производства продакшн скетча. Сделаем сайфайную штуку для моделинга.
Блок 6 | Пропорции
Пропорции. Золотое сечение. Масштаб. Модульные сетки.
Пространство. Перспектива. Точка зрения и уровень глаз. План и многоплановость.
Композиция кадра и разбор фильма.
Раскадровка.
Блок 7| Цвет и свет
Цвет и свет. Световые схемы. Физика цвета и как мы видим. Цветовая комбинаторика. Характеристики цвета.
Концепт по раскадровке.
Фотошоп в продакшене: матпеинт, камера мэппинг, рисование текстур. Восприятие движения часть 2.
Блок 8| Стилизация
Стилизация и работа с референсами. Что такое стиль. Исторические стили. Стилизация методом упрощения. Работа со стилем и референсами. Стилистическое единство.
Ошибки в работе с референсами и копирование чужого стиля.
Блок 9 | Дополнения
История искусств.
История дизайна.
«Упоротое средневековье».
Ответы на основные вопросы:
Скрытый контент для авторизованных пользователей.
Кому подойдет курс?
Графическим и моушен дизайнерам, а также иллюстраторам и художникам.
С каким уровнем можно приходить учиться?
С любым, программа подойдет и новичкам, и опытным специалистам, но навыки работы в Adobe Illustrator и Photoshop должны быть обязательно (изучать интерфейс мы не будем). Также, желательно владение хотя бы на базовом уровне After Effects и любым 3D редактором.
Как долго продлится курс?
9 недель, начиная с 21 декабря.
Как будут проходить занятия?
Раз в неделю мы даем доступ к новым видеоурокам и даем практические задания к ним. Ты выполняешь задания, а преподаватель записывает видеообзор, где даёт советы как и что можно в работах улучшить.
Также, раз в неделю преподаватель записывает ответы на все появившиеся во время обучения вопросы.
Какая общая длительность видеоуроков?
10 часов смонтированного материала и практические задания к темам курса.
Где будет проходить курс?
На нашей онлайн площадке. Уроки будут доступны только для онлайн просмотра.
Останется ли у меня доступ к урокам после прохождения курса?
Да, доступ к урокам у учеников остается навсегда.
Можно посмотреть пример урока?
Да, вот первый, вводный урок:
Чему конкретно я научусь?
Узнаешь основные приемы получения хорошей композиции, овладеешь комбинаторикой, научишься работать с цветом, соблюдать графический ритм и вызывать ассоциации.
Сможешь грамотно организовывать свою работу и пайплайн, узнаешь как выйти из творческого кризиса, перестанешь допускать типичные для новичков ошибки, узнаешь что такое стиль и как его соблюдать, а еще полюбишь историю искусств и узнаешь как много тебе может дать опыт поколений живших до тебя художников.
На курсе вы сделаете серию практических работ. Они нужны, чтобы выработать у вас важнейшие навыки работы с композицией и цветом, развить ваше творческое мышление.
Подробнее:
Скачать: 1
Последнее редактирование модератором:
Похожие темы
- [Наталья Коневец] Капризная акварель (2023)
- [Helen Fiolett] Создание персонажей (2024)
- [Helen Fiolett] Дорогие карточки товара. Мастер-класс №1 (2024)
- [Мария Сергеева] [Matita] Кошки: домашние и дикие. Тариф Базовый (2024)
- [Юлия Бабушкина] Школа по нейросетям для создания иллюстрации (2024)
- [Виталий Антипин] Основы акрилового пейзажа (2024)
- [Яндекс.Практикум] Профессия "Дизайнер интерфейсов" (2020) [Часть 3 из 7]
- [Helen Fiolett] Инфографика: Вписывание в среду + Нейросети. Мастер-класс № 4 (2024)
- [Инфоурок] Графический дизайн (2023)
- [Helen Fiolett] Нейросети + фотошоп. Мастер-класс №2 (2024)